GEORGES BIZET - OBERTURA DE CARMEN
viernes, 25 de junio de 2010
IMPRESIONISMO
PAUL CEZANNE
Representa a la naturaleza, la expresión personal y el orden político. Trabaja en orden con formas simples y sólidas
Juega con la abstracción, y la perspectiva, buscando una realidad a la vista de la imagen. Uso la técnica de las pinceladas cortas y repetitivas.
Sus obras muestran ese gusto por lo geométrico, tratando de limitar los colores.
INFLUENCIA DEL ARTE JAPONÉS EN EL IMPRESIONISMO
Las formas simplificadas, las áreas planas de colores y la perspectiva poco común de las estampas japonesas ejercieron gran influencia en artistas impresionistas como James Abott McNeill Whistler y Vincent Van Gogh, así como en los posteriores exponentes del Art Nouveau.
Algunos autores consideran que fue Manet quien introdujo las técnicas japonesas en el impresionismo, ya que además de ser el iniciador de este movimiento impresionista, fue él precisamente quién manifestó en muchas de sus pinturas el conocimiento profundo que poseía sobre la línea simple, principal característica de las estampas japonesas.
Manifestándose su peculiar estilo principalmente en sus audaces y originales paisajes de sorprendente veracidad, por ejemplo: La playa de Saint Andresse, La fuente de Argenteuil y la Catedral de Ruan por la mañana.
*Mas ejemplos de la influencia japonesa*
Si bien esta influencia está presente en el enfoque general que los impresionistas daban a su trabajo, en algunas obras concretas se plasma más visiblemente esta influencia.
Por ejemplo, la Olimpia de Manet está recostada sobre un mantón oriental, y en un Retrato de Zola realizado por el mismo Manet en 1868 aparece colgada en la pared una estampa japonesa, lo mismo que hizo Van Gogh en un Retrato de Père Tanguy, donde el fondo está cubierto de estas estampas. Monet llego incluso a tener, en su jardín de Giverny un Puente Japonés sobre un estanque que pintó en varias obras. Edgar Degas aprovechó su estudio de los maestros japoneses para aprender a capturar la espontaneidad de los personajes en sus habituales estudios de las posturas y movimientos del cuerpo humano.
jueves, 24 de junio de 2010
PAUL SIGNAC
Asimismo, no solo se quedo en lo que es paisajismo, sino que también empezó a pintar ciudades francesas.Además de desarrollar óleos y acuarelas, realizó litografías, aguafuertes y dibujos a tinta compuestos de pequeños puntos.
Paul Signac falleció el 15 de agosto de 1935.
No solo se quedó en el ámbito de la pintura, sino que también, fue escritor de diversas teorías acerca del arte.
Algunas de las obras más representativas de Signac son:
CAPO DI NOLI, CERCA DE GÉNOVA
LE CHATEAU DE PAPES A AVIGNON
LA VOILE VERTE
En estas obras, se puede apreciar, que las formas vistas, están conformadas por diversas y pequeñas manchas de colores , las cuales acompañadas por los distintos colores, nos generan una sensación.
viernes, 11 de junio de 2010
PINTURA EN EL ROMANTICISMO
- Subjetivismo, y originalidad.
- Tenían una afición por los contrastes de luz y sombra.
- Sus pinturas, eran coloridas.
- Mostraban temas, y escenas violentas, y dramaticas.
- Prefirieron una temática imaginativa y pasional.
- Tenían cierto gusto por las composiciónes movidas y desequilibradas.
- Las pinceladas eran visibles, impetuosas.
- Muchas veces, el acabado del cuadro, tenia un aspecto esbozo, es decir, con si los contornos estuvieran bien marcados.
- Expresaban emociones humanas, através de los paisajes.
- En sus pinturas, quieren ser realistas, y es por ello cuidaban cada detalle, como por ejemplo, la ropa.
- Podian pintar a personas heridas, cadáveres, personas deformes.
- Predominaba la pintura al óleo en lienzo.
- Se utilizó el acuarela.
jueves, 10 de junio de 2010
ARQUITECTURA ROMANTICISMO
Inglaterra
En Inglaterra el clasicismo romántico se centra en la exaltación de la Edad Media. Los críticos John Ruskin (1819-1900), William Morris (1834-1896) y Edward Pugin (1834-1875) tienen una repercusión universal. Ellos son los tres grandes historicistas del momento, pero cada uno tiene diferentes concepciones del hombre, que se reflejan en diferentes estilos arquitectónicos. El historicismo inglés gusta de los ambientes exóticos y salvajes de espíritu romántico. Son típicos los palacetes y los kioscos en los parques ingleses.
España
En España la búsqueda de una arquitectura nacional lleva a la tesis, en las teorías del momento, de que hay que estudiar los monumentos autóctonos diferenciadores; y encuentran en el mudéjar y el isabelino el estilo nacional, con lo que se recupera en los edificios de nueva planta; plazas de toros principalmente. Este es un estilo neomudéjar que utiliza motivos islámicos en la arquitectura, usa con profusión el ladrillo visto y los combina con la mampostería.
Romanticismo
· El Romanticismo se origina en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVII, bajo el nombre de Strum und Drang (Tempestad e ímpetu). Se opone al Clasicismo, por lo mismo que no desean dejar de lado la sensibilidad, y la pasión por la vida.
· Los temas son dirigidos a la libertad, amor por la naturaleza, la vida y al hombre.
CARACTERISTICAS
· Sentimiento sobre la razón
· Subjetividad
· Buscaban la identificación con uno mismo y por su nacionalidad.
· Culto al YO, individualismo
· Ansia por la Libertad
· Búsqueda de lo exótico y lo extravagante
REPRESENTANTES DE LA PINTURA ROMANTICA
FRANCIA
Anne-Louis Girodet
Antoine-Jean Gros
François Gérard
INGLATERRA
John Constable
Joseph Mallord William Turner
William Blake
ALEMANIA
Caspar David Friedrich.
ITALIA
Francesco Hayez.
ESPAÑA
Francisco de Goya
ESTADOS UNIDOS
Thomas Cole
Frederick Church
Albert Bierstadt
Thomas Moran
John Frederick Kensett